В Одессе открылась выставка, посвященная мастерству резьбы по камню и дереву. Познакомиться с оригинальными работами можно в Греческом культурном центре.
И эта возможность уникальна: большинство произведений авторов до сих пор хранилась в частных коллекциях. На выставке зрителей ждут ювелирные украшения, а также авторские резные иконы и распятия.

Однажды хорошие друзья-художники Виктор Хохленко, Анна Безушкевич – мастера по каменной резьбе – и Александр Глушков – резчик по дереву – решили продемонстрировать миру свои уникальные произведения. За помощью обратились в Одесскую областную общину греков.

Василий СИМВУЛИДИ, председатель областной общины греков: «Само искусство резьбы по камню зародилось в Греции, и тематика христианская связана с Грецией. Вот и возникло желание во что бы то ни стало ребятам помочь».

Так открылась выставка резного искусства. Чтобы создать одно резное произведение на дереве, требуется около месяца, а вот на каменные работы иногда уходят годы: к ним можно постоянно возвращаться и вносить новые штрихи. По словам художников, быть усидчивыми и терпеливыми им помогает вера. Создание религиозных образов – это таинство, требующее определенной атмосферы.

«Вечное искусство» — именно так можно коротко охарактеризовать работу мастера по камню. В это легко поверить, стоит только посмотреть на сотню композиций на агате, рубине, лазурите и других минералах, на ювелирные украшения с изображениями христианских, индуистских, буддийских героев.

Религиозная тематика работ не случайна. Виктор Хохленко и Анна Безушкевич долго жили в Индии, традиции этой страны повлияли на их творчество. А для Александра Глушкова духовным колодцем стала резьба канонических православных икон.

Александр ГЛУШКОВ, мастер резьбы по дереву: «Для меня это не только работа, но и возможность посидеть, подумать… Я работал в монастырях, занимался реставрацией церквей, показывал. В свое время патриарх Пимен благословил на это дело в Москве, в Софрине».

Распятие – особая тема в творчестве Александра Глушкова. Его привлекает и крест, как символ веры, и безграничные возможности для авторской интерпретации. У всех работ, особенно тех, на которые уходят годы, отдельная жизнь, они – дети своих творцов и в чем-то даже превзошли их. Частицу себя художники отдают окружающим, поэтому на них лежит огромная ответственность – тонко чувствовать мир, чтобы суметь и для других открыть дверь духовности.

Олеся Клинцова, Вести Одесса.

Комментарии закрыты